在探讨“词作为一种音乐文学是伴随着什么而兴起的”这一话题时，我们可以追溯其悠久的历史。词的诞生和进步，不仅因其与音乐的紧密联系，更是社会文化变迁的产物。从古代的合乐歌唱形式到现代的独立艺术形式，词在这个经过中经历了怎样的演变呢？

词与音乐的初始融合

词起源于隋唐时期，当时的“曲子词”是与音乐密不可分的创作。这一阶段，宫调体系作为音乐的核心，为词的创作设定了严格的音律要求。词人在填写歌词时，不得不考虑和谐的声调与旋律，使得文字与音乐浑然一体。这种融合让词的表现力倍增，许多词人如柳永、周邦彦的作品，无不体现了文字与旋律的完美结合。

然而，随着时代的变迁，词的音乐伴侣角色开始淡化，词逐渐走向独立。这种变化不仅仅是艺术形式的演变，更是时代背景、文化变迁所致。

逐渐分离的必然经过

到了宋元时期，词与音乐的分离显得愈加明显。北方的音乐类型涌入南方，打破了原有的宫调体系，使词的创作环境发生了巨大的变化。随着元曲的崛起，许多曾经流行的词调也随之失传。大众开始发现，词似乎不再是单纯的音乐填词，而逐渐成为一种独立的文体。

这一经过虽然令人遗憾，但却是词体获得文学自主性的必经之路。词的内在音乐性开始向文本化转化，词大众在谱曲的拘束下，逐渐关注文字所承载的意境与表现的审美。

词体文学的独立自觉

在经历了音乐的陪伴后，词的人文内涵开始显现出强大的生活力。顺带提一嘴，许多杰出的词人如纳兰性德、吴文英等，他们的作品不再依赖于乐曲的旋律，而是通过细腻的情感和丰富的意象表达，展现了词的文学价格。

这时，词已经不再是音乐的附庸，而成为了一种具有高度自觉的抒情文体，新的创作规范应运而生。虽然声律的规范化为词的传承提供了便利，但它们更多的是在文学化的框架下形成的新传统。

当代填词的历史反思

在当代，填词已一个纯粹的文学活动。我们面临的，是一条跨越古今的桥梁。一方面，传统的音乐宫调已是难以寻觅；另一方面，词作为一种文学体裁，其独特的表达形式依然固若金汤。强求依循失传的宫调，反而可能束缚了当代作家的创新力。

真正的挑战在于，怎样在继承古典传统的基础上，创新表达，实现情感的传递。这时，尊重文学的形式要求，但不必刻意追寻古代的音乐轨迹，才是更为明智的选择。

词的独立与未来展望

说到底，词从与音乐的伴随走向独立，绝非是一种削弱，而是使其在汉语文学中绽放出耀眼的光芒。今天我们填词，依托的不再是虚幻的宫调，而是源远流长的文字传统。

“词作为一种音乐文学是伴随着什么而兴起的”，并不一个简单的起始难题，而一个关于文化与艺术深刻内涵的探索。词的未来在于继续挖掘其文学灵魂，在体验生活与情感的基础上，以文字为载体，展现全新的审美与想法。